Conferencias y conversatorios
Francia
El don de lenguas. Hablar al revés, tartamudear, descifrar una lengua perdida
Érik Bullot
Taller | España
Francia
El don de lenguas. Hablar al revés, tartamudear, descifrar una lengua perdida
Érik Bullot
Escuchar la propia voz; hablar al revés; tartamudear; conversar simultáneamente en distintos idiomas; improvisar balbuceos imaginarios; descifrar una lengua perdida; imponer un nuevo alfabeto; cantar en esperanto; orar en diversas lenguas; recitar trabalenguas o imitar el canto de los pájaros, son algunas de las experiencias del lenguaje que recorren las películas del cineasta Érik Bullot. Su obra se interesa en los juegos de palabras y los malentendidos, mientras despliega un uso lúdico e irónico del lenguaje como materia plástica, susceptible de deformación.
En esta conferencia, que forma parte de su seminario intensivo Para una historia potencial del cine, que se lleva a cabo en Campus Expandido (programa del Museo Universitario de Arte Contemporáneo) , Bullot presentará una selección de fragmentos de sus películas para explorar las relaciones entre el cine y las lenguas; las potencias de la pantalla, y el intersticio entre lo visual y lo lingüístico.
Auditorio del MUAC
Miércoles 9 de septiembre | 17:00 h
Dur. 120 min | 18+
Érik Bullot
Cineasta y teórico francés. Estudió en la Escuela Nacional de Fotografía de Arlés y en la escuela de cine IDHEC de París. Sus películas han sido proyectadas en numerosos festivales y museos, como el Jeu de Paume (París), La Enana Marrón (Madrid), la Biennale de l’Image en Mouvement (Ginebra), el CCCB (Barcelona), el New Museum (Nueva York), el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, la Cineteca Nacional de Chile, entre otros. La casa editorial francesa Léo Scheer cuenta con una publicación sobre su obra fílmica (con un DVD), incluye un texto de Jacques Aumont (2003).
Ha publicado varios libros sobre cine, entre ellos: Sayat Nova (Yellow Now, 2007), Renversements 1 & 2. Notes sur le cinéma (Paris Expérimental, 2009 y 2013), Sortir du cinéma (Mamco, 2013), Le Film et son double (Mamco, 2017), Roussel et le cinéma (Nouvelles Éditions Place, 2020), y L’Attrait des ventriloques (Yellow Now, 2022). En español El cine es una invención post-mortem (Shangrila, 2015), Fotogenias y paradojas (UNTREF, 2018), Salir del cine (Shangrila, 2020) y Cine de lo posible (Metales pesados, 2021).
Campus Expandido
Entre las actividades del Museo Universitario de Arte Contemporáneo, se encuentra Campus Expandido, programa académico que plantea un trabajo donde se cruzan los conocimientos de la teoría crítica, las prácticas artísticas contemporáneas y los movimientos sociopolíticos situados.
Sus seminarios buscan tejer lazos entre los conocimientos académicos, políticos y populares a través de la colectivización de las complejidades del presente a partir de lecturas analíticas de diferentes tradiciones y disciplinas como la filosofía, la ciencia política, la estética, la historia y los estudios culturales y de género.
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CONVERSACIONES SOBRE EL ODIO
A PARTIR DE PLAY (UN ATLAS SOBRE EL ODIO) DE MATÍAS UMPIERREZ
Taller | España
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CONVERSACIONES SOBRE EL ODIO
A PARTIR DE PLAY (UN ATLAS SOBRE EL ODIO) DE MATÍAS UMPIERREZ
Organizado por la Cátedra Bergman, Filmoteca UNAM, Teatro UNAM y el Festival Internacional de Teatro Universitario
¿Cómo se construye un enemigo y cuándo una diferencia comienza a convertirse en amenaza? ¿Qué mecanismos históricos de exclusión siguen operando hoy en los discursos de odio? ¿Qué herramientas podemos imaginar para interrumpir su reproducción en nuestras sociedades?
Tomando como punto de partida PLAY, investigación escénica creada por Matías Umpierrez en torno a los discursos de odio, Conversaciones sobre el odio propone dos encuentros para trasladar las preguntas de la obra al presente y al contexto mexicano.
PLAY construye un atlas transhistórico del odio en el que conviven episodios, documentos y ficciones provenientes de distintos momentos y territorios: la esclavitud y la exhibición de cuerpos racializados como espectáculo; la persecución de pueblos originarios y los conflictos territoriales; los discursos que legitiman la discriminación racial y la guerra; la violencia ejercida contra aquello que una sociedad considera diferente; o las formas en que el poder construye y representa a un enemigo. A partir de estos materiales, los conversatorios abrirán la escena hacia otros campos de conocimiento para pensar el odio no solamente como un discurso, sino como una materia política, cultural, histórica y afectiva.
Sala Carlos Chávez
Entrada libre hasta completar el aforo
Viernes 4 de septiembre | 17:30 h
Participan: Matías Umpierrez en conversación con Daniela Rea, Didanwy Kent y Miguel Zapata
Dur. 120 min | 15+
Sábado 5 de septiembre | 12:00 h
Participan: Matías Umpierrez en conversación con Emanuela Borzacchiello y Sofía Jiménez Poiré
Dur. 120 min | 15+
Matías Umpierrez
Artista transdisciplinar y director hispano-argentino radicado en Madrid, reconocido por fusionar artes escénicas, visuales y proyectos curatoriales a nivel internacional. Fue seleccionado para la prestigiosa Rolex Mentor and Protégé Arts Initiative bajo la mentoría del creador canadiense Robert Lepage. Su obra explora la relación entre espectador/x y ficción, situándose en un cruce entre artes performativas, visuales y prácticas curatoriales, presentándose en reconocidos festivales de Europa y América Latina. Recientemente fue incluido por la revista Forbes en la lista de los 100 creativos de España.
