Claudio Fuentes San Francisco

Director, docente, dramaturgo y gestor cultural, licenciado en Actuación en la facultad de comunicaciones de la Universidad del Desarrollo y Magister en Artes con mención en Dirección Teatral en la Universidad de Chile.

Fundador y director de la compañía “La Fulana Teatro & Gestión”, con la cual ha desarrollado veinte años de labor artística continúa, destacándose en la dirección escénica de más de catorce montajes teatrales.

En el ámbito de la gestión ha fundado y desarrollado importantes proyectos culturales como lo son; el Festival Internacional Santiago Off, el ciclo de dramaturgia contemporánea “La Rebelión de las Voces” y diversos programas de intermediación y asociatividad cultural en Chile y el extranjero.  

Entre 2021 y 2023 fue socio fundador y presidente de la Asociación Gremial “Red de Festivales de Artes Escénicas Chile”.

Dieudonné Niangouna

Autor, director de escena, actor y pedagogo. Creó la Compañía Los Ruidos de la Calle en 1997 en Brazzaville, República del Congo, su ciudad natal. Sus primeros proyectos encontraron, al principio, ecos en las calles, fuera de los teatros destruidos por la guerra. Entonces firmó sus primeras obras: LaColère d’Afrique, Bye-Bye, Carré blanc, que lo haría famoso en Francia en 2002, al Festival de las Francofonías en Limousin en Limoges. Patati Patata et des Tralala, Intérieur-Extérieur, Banc de touche son otras de sus obras. 

Se hizo notar por su lenguaje provocativo y explosivo, y por eso Dieudonné Niangouna fue invitado en 2005, por la Comédie-Française para leer en el Teatro del Vieux-Colombier su texto dramático La mort est venue chercher chaussure.

También, se hizo notar en el Festival d’Avignon en 2007 con Attitude Clando y en 2009 con Les Inepties volantes. Luego siguieron las creaciones del Socle des Vertiges, Shéda (creado en la Cantera de Boulbon durante el Festival d’Avignon 2013). Le Kung Fu, Nkenguégi, Antoine m’a vendu son destin / Sony chez les chiens, Trust/ Shakespeare/ Alléluia, Portrait désir… Su trabajo irradia ampliamente ahora en Francia, pero también en África, Europa y América del Sur. 

En 2018, el Berliner Ensemble le invitó a escribir y montar uno de sus textos con la compañía del teatro: con Fantôme que entró en el repertorio de la institución berlinesa.

Dieudonné Niangouna fue artista asociado en la edición 2013 del Festival d’Avignon, y luego en el Künstlerhaus Mousonturm en Frankfurt, en el Théâtre des 13 vents – CDN de Montpellier y en el Théâtre des Quartiers d’Ivry. Actualmente es artista asociado en el Théâtre de la Manufacture- CDN de Nancy-Lorraine desde 2021.

Daniele Finzi Pasca

Daniele Finzi Pasca es autor, director, coreógrafo, diseñador de iluminación y actor. Finzi Pasca se mueve al mismo tiempo en tres mundos: el de la dirección teatral, el de las artes escénicas y el de la clownería. Nacido en una familia inmersa en el arte, inicia su carrera como gimnasta y se convierte en un artista de circo antes de entrar en el mundo del teatro. Fundó la compañía Teatro Sunil y con ella su particular visión de la clownería, la danza y el teatro: una técnica teatral que llaman “Teatro de la caricia”.

En 1991 escribió Icaro, un monólogo imaginado para un solo espectador que él mismo ha interpretado más de 800 veces en 6 idiomas, y que aún está en gira. Es cofundador Inlevitas y de la Compagnia Finzi Pasca.

Entre los numerosos reconocimientos, se incluyen tres nominaciones en Broadway por Rain (2006), el Montréal English Critics Circle Award MECCA (2009) por Icaro, el Anillo Hans Reinhart (2012), la más alta distinción del teatro en Suiza «por la contribución de toda una vida a las artes escénicas«, el Best Director of Circus Performance Award (2016) por La Verità y el Swiss Society Fellowship Prize (2022).

Núbila Teatro | México

Está integrada por un sólido grupo de profesionales, que han dedicado gran parte de su trayectoria a la creación comprometida de espectáculos para audiencias jóvenes. Su teatro ha encontrado su camino a partir de la búsqueda de un lenguaje escénico propio que involucra la palabra, la exploración de los objetos, el diálogo musical, y que toma como punto de partida, el intercambio artístico y la interdisciplina, pero sobre todo, el placer por la creación.