Dirigido a estudiantes y egresadxs de escuelas de artes escénicas

La intención del taller es reflexionar, intercambiar opiniones, compartir la manera de trabajo del Colectivo Charalito y sugerir opciones que alienten la creación de los participantes, revisando algunos conceptos y referentes que ayuden a expandir nuestro horizonte. Cuestionarnos a qué podemos referirnos cuando ponemos el acento en lo colectivo de una creación, si el teatro es en su origen un arte colectivo.

¿Cuáles han sido algunos de los referentes de esta manera de abordar la escena?, ¿qué tanto obedece a un idealismo de corto alcance? ¿de dónde se parte al hacer una obra?, ¿qué manera de organización puede ayudar?, ¿con quién hacerlo?

Cuestionar y problematizar ideas y conceptos como: la noción de lo fragmentado, de lo cotidiano, del rodeo, la intertextualidad, el recorrido, el error, la lentitud, lo híbrido, el germen, la mezcolanza, la incertidumbre, el relato, la obra inacabada, lo inútil, lo obsoleto, lo incómodo, el desvarío, lo micro-lo macro, lo metafórico, la resistencia.

Compartiremos el proceso de trabajo, la metodología que ha llevado nuestro grupo en los últimos seis años. Para realizar nuestro trabajo como colectivo no partimos de un planteamiento a priori, no hay reglas ni estatutos, es sólo la manera en que hemos podido relacionarnos para llevar a cabo procesos teatrales, tomando en cuenta que cada proceso requiere distintas estrategias. Cuestionemos los modelos aprendidos e imaginemos otras maneras posibles.

*Para registrarse se realizó una convocatoria del 20 de agosto y hasta agotar lugares.