Tras su paso por el Cervantino, presentamos Mio Cid de Teatro de La Abadía. El mayor poema épico de la literatura hispánica sube al escenario. Con este nuevo espectáculo, José Luis Gómez devuelve al Cantar de Mio Cid su verdadera naturaleza. Este poema anónimo de tradición oral, que narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar en el siglo XI, es convertido en un trabajo inusitado de juglaría en el que José Luis Gómez pone cuerpo y voz a las palabras germinales de la literatura hispánica al tiempo que emite el sonido original de nuestra lengua medieval. Acompañado al piano por Helena Fernández y con una interpretación depurada y muy personal como un juglar del siglo XXI, Gómez rescata el lenguaje de este texto que es clave de nuestro idioma.

Cantar de Mio Cid

Escrito en el siglo XI, ha llegado a nuestros días gracias a una larga tradición oral que ha narrado las hazañas acontecidas a Rodrigo Díaz de Vivar a través de los siglos. La primera semilla de este proyecto se plantó en 2014, cuando Gómez ideó el ciclo Cómicos de la lengua, con motivo del tercer centenario de la Real Academia Española. Eran diez “lecturas en vida”, acompañadas de un comentario académico, que juntas reflejaban el devenir de la lengua castellana desde el siglo XI hasta comienzos del XX. La primera lectura era, precisamente, el Cantar de Mio Cid, a cargo de Gómez y acompañado de la académica Inés Fernández-Ordóñez. Al hilo de la extraordinaria acogida se volvió a presentar el ciclo entero al año siguiente y, parte de él, en el Festival de Teatro Clásico de Almagro y en otras ciudades.

20. Veinte semanas internacionales. Mucha dramaturgia contemporánea en estos cuatro lustros y, sobre todo, muchas puestas en escena en muchas ciudades del país, resultado de este esfuerzo anual titánico. Muchos autores mexicanos y extranjeros programados, muchas lecturas, talleres, mesas redondas, conferencias. Muchísimos actores y directores involucrados. Muchos encuentros, pues. Y todo gracias a la complicidad y enorme apoyo de todos los que nos han ayudado en su realización y descentralización. Luis Mario Moncada y el Centro Cultural Helénico (de la 1a a la 7a edición), Mario Cantú y Roberto Villarreal con Conarte en Monterrey (8a y 9a edición), Verónica López García y el Larva del Municipio de Guadalajara (de la 10a a la 13a edición), Mario Cantú, Claudia Villa y Daniel Serrano en la UABC de Tijuana (14 a 19a edición). Y el gran equipo del Teatro La Capilla y la compañía Los Endebles (en todas).

Este año regresamos a casa, antes de emprender nuevos vuelos a otras latitudes. Gracias infinitas a todos y sobre todo gracias al talento de las y los dramaturgos que generosamente nos compartieron sus obras y su tiempo.

Boris Schoemann
Co-director de la Semana Internacional de la Dramaturgia Contemporánea, director artístico del Teatro La Capilla y la compañía Los Endebles A.C.

PROGRAMA

17 h | Presentación:

Juan Meliá (Teatro UNAM),
Mario Espinosa (CUT),
Lydia Margules (ENAT)
Arturo Díaz (CITRU)

17:10 h | Video semblanza

17: 20 h | Mesa 1: Vida Académica

Moderadora: Lydia Margules
Participantes:
Ricardo Ramírez Carnero
Evelia Kochen
Xóchitl López
Estela Fagoaga
Fernando Memije
Miguel Ángel Barrera

18: 50 h | Receso

19 h | Mesa 2: Vida Profesional

Moderador: Antonio Crestani
Participantes:
José Ramón Enríquez
Antonio Algarra
Luisa Huertas
José de Santiago
Luis de Tavira

20:30 h | Breve Receso

20:40 h | Cierre

Palabras de Mauricio Flores
Participan:
Adrián Aguirre y todos los asistentes

Te invitamos a traer una rosa blanca o roja.

Agradecemos todo su apoyo a la UNAM, el CUT, la ENAT y el CITRU, a Patricia Collazo, a José de Santiago, a Pablo Federico y a cada una de las personas que amaron a Miguel.