Instant\u00e1nea: 7 preguntas sobre teatro en estos tiempos que corren.<\/span><\/span><\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t 27 a\u00f1os \/ <\/span><\/span>M\u00e9xico, Ciudad de M\u00e9xico<\/span><\/span><\/span><\/p> Lugar principal de trabajo (Pa\u00eds, estado, ciudad): <\/span><\/span>M\u00e9xico, Ciudad de M\u00e9xico<\/span><\/span><\/span><\/p> Oficio: <\/span><\/span>Actriz, directora de teatro<\/span><\/span><\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t \u00bfC\u00f3mo iniciaste dentro de la disciplina teatral? \u00bfPor qu\u00e9 decidiste dedicarte a ella?<\/b><\/span><\/span><\/p> Crec\u00ed en camerinos, ensayos y giras ya que mis padres eran bailarines de contempor\u00e1neo. El recinto teatral siempre fue un espacio de mucha magia y comodidad para m\u00ed y a los 10 a\u00f1os tuve la fortuna de participar en mi primer montaje profesional. La sensaci\u00f3n de haber conseguido un personaje en esta producci\u00f3n por mis propios medios y el sobrecogimiento que me invadi\u00f3 el primer d\u00eda que visit\u00e9 el teatro de 2,500 butacas en el que me presentar\u00eda 3 veces por semana, son cosas que 17 a\u00f1os despu\u00e9s no olvido y que me hicieron decir \u201cesto quiero hacer toda mi vida\u201d. Claro que el resto del camino ha sido menos glamoroso, pero no por ello menos m\u00e1gico. Hay una fuerza poderosa que me atrajo al teatro desde siempre.<\/span><\/span><\/span><\/p> \u00bfQu\u00e9 preguntas siguen alimentando tu pr\u00e1ctica? \u00bfQu\u00e9 anhelos tienes por vivir dentro de las artes esc\u00e9nicas?<\/b><\/span><\/span><\/p> \u00bfC\u00f3mo hacemos para minimizar el car\u00e1cter endog\u00e1mico en el que ha ca\u00eddo el teatro? \u00bfQu\u00e9 sacudida debemos darnos como gremio para volver a crear para el p\u00fablico de nuestro aqu\u00ed y ahora (y no \u201ca pesar de\u201d)? Describe tu quehacer teatral en tres palabras. \u00bfQu\u00e9 hace de tu forma de habitar el teatro una pr\u00e1ctica singular y distinta a las dem\u00e1s?<\/b><\/span><\/span><\/p> Horizontalidad, creaci\u00f3n, juego. \u00bfCu\u00e1l consideras que es la importancia del teatro en este momento hist\u00f3rico?<\/b><\/span><\/span><\/p> El aislamiento social y el miedo a la muerte nos tienen m\u00e1s necesitados que nunca de cualquier expresi\u00f3n colectiva que fomente el contacto (as\u00ed sea de manera remota). \u00bfQu\u00e9 crees que deber\u00eda cambiar en nuestro modelo teatral?<\/b><\/span><\/span><\/p> Nos enfrentamos, una vez m\u00e1s, al viejo dilema \u201crenovarse o morir\u201d; creo que vivimos un momento de much\u00edsima fertilidad creativa y que la \u00fanica manera certera de quedarnos fuera es discutiendo sobre si las nuevas manifestaciones \u201cson o no Teatro\u201d. \u00bfQu\u00e9 le deseas a la siguiente generaci\u00f3n de hacedores teatrales?<\/b><\/span><\/span><\/p> Que conozcan y defiendan su derecho al goce. Les deseo aplomo para poner l\u00edmites, una entrada al mundo laboral sin vejaciones, les deseo equipos de trabajo amorosos y redes de cuidado s\u00f3lidas. Les deseo saberse siempre acompa\u00f1adxs, escuchadxs y v\u00e1lidxs. Les deseo que asumirse artistas no les cueste tanta duda como la que me cost\u00f3 a m\u00ed.<\/span><\/span><\/span><\/p> Si el teatro es el arte del encuentro con el otro \u00bfc\u00f3mo enfrentas la emergencia que vivimos ante el COVID-19? \u00bfQu\u00e9 deseas que ocurra cuando volvamos a estar juntos?<\/b><\/span><\/span><\/p> El teatro y sus hacedores son resilientes por naturaleza. Es err\u00f3neo verle como una disciplina conservadurista: lo que lo mantiene vivo es precisamente su capacidad de adaptaci\u00f3n.![\"\"](\"https:\/\/teatrounam.com.mx\/teatro\/wp-content\/uploads\/renee-sabina-1024x512.jpg\")
\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\tRen\u00e9e Sabina<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
Mi anhelo m\u00e1s grande es crecer profesionalmente dentro de equipos de trabajo horizontales, \u00e9ticos y l\u00fadicos. Vivir de lo que amo y que lo que amo no pierda su cualidad de disfrute y si todo esto puedo lograrlo trabajando con creadorxs j\u00f3venes, qu\u00e9 mejor.<\/span><\/span><\/span><\/p>
Estoy completamente en contra de la idea del actor como un <\/span><\/span><\/span>prop<\/i><\/span><\/span><\/span>. Se me instruy\u00f3 para crear con consciencia y capacidad cr\u00edtica, y en cada proyecto que colaboro, busco llevar esa \u00fanica visi\u00f3n del mundo que poseo al trabajo art\u00edstico. Ello implica tener una opini\u00f3n, entablar un di\u00e1logo creativo con las cabezas del equipo y ser propositiva en correspondencia.
Cuando dirijo, busco que lxs actorxs se sientan en confianza de proponer y apostar en grande por sus creaciones. La sumisi\u00f3n del actor no hace m\u00e1s que contribuir a la escena muerta y a din\u00e1micas caducas, desde mi punto de vista.<\/span><\/span><\/span><\/p>
El teatro como experiencia <\/span><\/span><\/span>convivial<\/i><\/span><\/span><\/span> tiene la virtud de hacernos sentir acompa\u00f1ados y \u201cdichos\u201d a trav\u00e9s de las historias ajenas. Lxs creadorxs teatrales tenemos la responsabilidad de escuchar las necesidades del p\u00fablico en este momento tan particular (y siempre, pues) porque vivimos un momento de gran demanda. Con generosidad, humildad y arrojo, hay que estar a la altura de esta demanda.<\/span><\/span><\/span><\/p>
Una vez m\u00e1s corremos el riesgo de perder de vista lo verdaderamente importante por enfrascarnos en discusiones bizantinas: el que cientos de miles de personas a trav\u00e9s del mundo se hayan volcado hacia el hacer teatral una vez m\u00e1s buscando solaz y conexi\u00f3n humana en estos tiempos de aislamiento y miedo.
Es momento de atrevernos a equivocarnos, a ponernos en riesgo y a explorar nuevas maneras de producir y de organizarnos: tomar el teatro en nuestras manos y apropiarnos de nuestra capacidad autogestiva. Nadie nos va a \u201crescatar\u201d ni va a arriesgar su vida gustosamente por ver nuestro arte. Es momento de ser creativos realmente y expandir nuestra noci\u00f3n del teatro.
Adem\u00e1s, tenemos como asignaturas pendientes la tolerancia cero ante la violencia de g\u00e9nero en la praxis y la pedagog\u00eda teatral, la b\u00fasqueda de paridad en las instituciones y una larga lista de etc\u00e9teras, pero dej\u00e9moslo all\u00ed.<\/span><\/span><\/span><\/p>
Al \u201cvolver\u201d a estar juntos (lo pongo entre comillas, porque creo que en este a\u00f1o hemos aprendido que la presencia es m\u00e1s amplia de lo que jam\u00e1s cre\u00edmos), deseo que hayamos (re)aprendido en d\u00f3nde radica la importancia de lo que hacemos, que hayamos recordado que el\/la otrx le da significado a nuestro arte y que es por el\/la otrx que existe.
Tras este largo extra\u00f1amiento presencial nos deseo mucha inmersi\u00f3n y contacto y fiesta, pero tambi\u00e9n nos deseo menos miedo a alzar la voz, a denunciar las condiciones de trabajo impropias y el maltrato. Nos deseo el gozo del reencuentro acompa\u00f1ado de un cambio de consciencia.<\/span><\/span><\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t