La pandemia del coronavirus puso en crisis casi todos los aspectos de nuestra vida y significó un alto total a las artes escénicas, junto con sus escuelas. La digitalidad se volvió el único medio para continuar nuestras actividades, o al menos, se hizo el intento de que así fuera. Dejamos de hacer teatro como lo conocíamos, para trasladarnos a un lenguaje nuevo para nosotros. 

A partir de mi propio viaje a la digitalidad, descubrí que podemos seguir plasmando poéticas y ficciones conservando signos teatrales, aún en medios que distan de serlo.

Por eso, consideré que los hacedores de teatro y ficciones en formación, deben ser atendidos con particular atención para que no pierdan el entusiasmo que debería corresponder a su condición juvenil. En este afán impartí este taller, buscando formas, desde la distancia de evocar el riesgo, juego y libertad que implica la escena teatral, para trasladarlo a un formato digital, confiando desde un inicio en los inscritos de elegir sus propios textos a trabajar, con el objetivo de que, con sus herramientas tecnológicas y actorales, pudieran jugar ficciones de interés personal, con gozo y libertad a partir de indicaciones claras, tomadas de la técnica Linklater y de Michael Shurtleff, que ellos mismos, durante el transcurso del taller, comenzaron a integrar en el diálogo que se hacía al revisar escenas entre los mismos compañeros.

El resultado: una cápsula de tiempo de los inscritos, dedicada a sus yo del futuro, registro de sus propios deseos artísticos que servirá como registro personal de tan peculiar momento histórico para la humanidad y nuestro quehacer.

Mario Medina